Gaspar Emma

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Domination, 2020 ‍

Série photographique 

Domination est une série de treize photographies en noir et blanc représentant l’anxiété, sentiment qui domine d’une façon le corps et l’âme. Un sujet qui attire l’artiste. Elle a voulu représenter visuellement ce que l’on ressent à l’intérieur de notre corps, lorsque cette anxiété nous prend. C’est un sentiment fort qui est difficile à expliquer quand cela arrive.
À travers ces photographies, les mains évoquent l’angoisse, prenant possession du propre corps représenté. Elles jouent avec, tirent et arrachent la peau. On observe une certaine évolution au cours de cette série.
D’après l’artiste, l’anxiété est un sujet froid. Elle n’a donc pas voulu y mettre une seule couleur. Elle a voulu refléter ce monde qu’est l’anxiété, un monde qu’on peut assimiler à une boîte dont on ne peut sortir, avec des pensées « noires » qui viennent nous accompagner sans qu’on le veuille.
Sur le visage on remarque des larmes noires, dessinées de façon abstraite, évoquant la grande tristesse que cela nous provoque.  Elle a choisi ce sujet, au travers d’une connexion avec « chair », car c’est un sentiment que l’artiste a connu maintes et maintes fois, un moment douloureux de sa vie. Représentant dans ces photographies ce qu’elle a ressenti pendant cette très longue période. Son inspiration est donc venue de son cas personnel. L’exprimer par le biais de l’art promulgue un message plus fort, qu’elle n'aurait pas pu expliquer de vive voix. Donnant l’impression d’être face à quelque chose de plus puissant que nous, qui peut nous dominer, qu’on ne peut contrôler, alors que nous le pouvons.

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Amour perdu, 2020/2021

Série photographique 

Le thème de son projet est « Amour perdu ». L’amour est un sujet qui touche tout le monde, et qui est omniprésent dans l’art. Elle a voulu représenter un amour perdu de manière narratif, en une série de photographies qui peut être interprétée comme un abandon ou la mort. Un jeune homme vêtu de noir et d’un foulard rouge, assis sur un skate-board, tenant une rose blanche symbolisant la consolation des âmes en peine, aux amants délaissés. À côté se trouve un autre skateboard sur lequel est posé une fleur rouge, symbolisant l’amour, et qui symbolise aussi une véritable déclaration d’amour. Sur la première et deuxième photo, le jeune homme pose délicatement une bière et trinque devant l’endroit symbolisant son amour perdu, qui signifie le dernier coup qu’ils partagent. À la suite, on voit et comprend très bien la tristesse profonde de ce garçon, tenant sa fleur blanche. Sur la sixième photo, l’acteur n’est plus présent sur la photo, signifiant l’abandon, la fin des adieux, pour finir enfin en gros plan sur la « tombe » de cet amour perdu.  Le choix des couleurs était réfléchi. Le garçon est habillé tout en noir pour faire ressortir les couleurs qui l’entourent, comme le vert avec le feuillage en arrière-plan, les bouteilles de bières, et le corps des fleurs. Il porte une couleur qui est présente dans le foulard qui est rouge, référant à la rose rouge. Elle a modifié légèrement les photos pour donner un ton un peu plus froid.